クラシックの曲の中では、五本の指に入るくらい有名なラヴェルの『ボレロ』。ＣＭなどでもよく使用され、繰り返しの多い覚えやすいリズムとメロディが特徴で、様々なアレンジでも親しまれています。
もとより舞曲であるボレロですが、特にバレエにはいくつもの名振付があります。今日はいつまでも色あせない名曲『ボレロ』の魅力の秘密に迫ってみたいと思います。
ボレロってどんな曲？
ボレロの発祥と広がり
ボレロは18世紀末にスペインから始まった音楽であり、ダンスです。３拍子で、カスタネットやギターでリズムをつけたもので、ソロまたはペアで踊る曲でした。
後に２拍子になってキューバに広まり、メキシコからラテンアメリカへ。そしてアメリカ合衆国では、４拍子の曲として社交ダンスの種目となりました。ラテンダンスの中では、ゆっくりした踊りです。
舞曲としてのボレロ
19世紀には舞曲として、クラシックの作曲家がボレロを採り上げ曲を作りました。
1833年、ショパンが作曲したピアノ独奏曲のボレロは、序奏の後で３拍子のボレロのリズムが３部形式で描かれます。
しかし何と言っても有名なのが、ラヴェルが1928年に作曲したものでしょう。
ラヴェル『ボレロ』とは？
作曲の背景
バレリーナで役者のイダ・ルビンシュタインに依頼を受けたラヴェルは、最初は既存の曲の編曲を考えていましたが、その曲にもう編曲版があることを知り、自分で作曲することを決めたそうです。
これが『ボレロ』です。
1928年、７月から10月頃の約４か月で作曲され、同年11月にイダ・ルビンシュタインのバレエ団で初演されました。
そして独占権が無くなった１年後から、いろいろなオーケストラで演奏される人気曲となったのです。
1930年1月11日パリで、ラヴェル自らラムルー管弦楽団を指揮し、演奏会形式による初演を行っています。
ラヴェルの「ボレロ」はどんな楽曲？
ハ長調で、だいたい15分程度の曲です（ラヴェルが批評家にあてた手紙によると、彼自身は17分の演奏時間としています。今の平均より遅かったようです）。
演奏の間ずっと同じリズムが繰り返され、そのベースは小太鼓によって刻まれます。
そして、主なメロディはＡとＢの２パターンのみ。
冒頭、ささやくような小太鼓のリズムで始まり、弦楽器がピチカートでそこに音を加えます。
フルートがまず有名な旋律を奏で、次にクラリネットが同じＡのメロディを、その後でファゴットがＢのメロディを……と移り変わっていき、どんどん楽器が代わり、徐々にリズムを刻む楽器も増えていき、音に厚みが加わっていきます。
そして最後にオーケストラの総奏（トゥッティ）となって、ホ長調に転調し、堂々と締めくくられます。
バレエの『ボレロ』
ベジャール版『ボレロ』
元からバレエのために作られた曲ではありますが、今日最も知られているのはモーリス・ベジャール振付のものでしょう。
1981年に公開されたフランス映画『愛と哀しみのボレロ』で、ジョルジュ・ドンが、赤い円形の舞台の上で男性ダンサーに囲まれ、ソロを踊るシーンは有名で、圧巻の迫力です。
ベジャール版のボレロでは、真ん中のソロダンサーがメロディ、周囲のダンサーたちがリズムを表現しています。
またメロディを担当するソロダンサーは、モーリス・ベジャール・バレエ団が許可したダンサーでないと踊れない作品であり、今でも限られたダンサーだけがその大役を担っています。
バレエファンなら誰もが知っているシルヴィ・ギエムもそのひとりですが、彼女は2015年いっぱいで引退を表明しています。
プティ版『ボレロ』
ベジャールと並んで名高い振付家のローラン・プティは、男女２人のデュエットのもの、そしてソロダンサーのものと２作を作っています。
男女２人のものは、ボクシングの試合を観戦する喧噪の中、フード付きコートを脱ぐシーンから始まる珍しい演出。
また熊川哲也が1999年に世界初演したソロバージョンは、椅子にタバコなどといった、バレエの演出にしては奇抜な、しかしプティらしい小物を使うなど、工夫が凝らされたものとなっています。
このソロバージョンが、2014年大晦日の『東急ジルベスターコンサート』で、Ｋバレエカンパニーの宮尾俊太郎により再演されるとのこと。
ソロダンサーの技量が大いに問われる名作なので、期待したいですね。
フィギュアスケートの『ボレロ』
人気曲だけあって、ボレロはフィギュアスケートでもたくさん使用されています。
1984年、サラエボオリンピックで、アイスダンスでトーヴィル＆ディーンペアが踊ったものが、当時非常に芸術性の高い振付で話題となりました。
審査員全員が、芸術展で満点をつけた奇跡の演技として伝説になっています。
また今期は、ロシアのエリザベータ・トゥクタミシェワ選手がショートプログラムでボレロを選び、グランプリファイナルで優勝を果たしています。
新しい表現の『ボレロ』
今やオーケストラやバレエだけには留まらず、新しいスタイルの『ボレロ』も次々と生まれているようです。
まずはホルンの名手、ラデク・バボラークによる『ボレロ』。
チェコ出身の彼は、現在世界で高い評価を得ているホルン奏者です。
多彩なレパートリーを持つバボラークが、15人のアンサンブルをバックに演奏するボレロは、ホルンという楽器の表現を超えるほどの名演で、魅力に溢れています。
そして日本が誇る女性バレリーナ吉田都と日舞の男性舞踊家36名によるボレロが、2014年12月13日に東京文化会館で披露され、異色のコラボレーションとして大きな話題を呼びました。
名曲は色あせず、これからもいろいろな展開が見られることでしょう。楽しみにしたいと思います。